NGHỆ THUẬT ĐẾN TỪ VIỆT NAM

Tại Ifa – Gallery (Linienstrasse 139/140) thành phố Berlin CHLB Đức đang diễn ra triển lãm các tác phẩm nghệ thuật đương đại Việt Nam từ ngày 18 tháng12 năm 2009 tới ngày 05 tháng 04 năm 2010. Tác giả Kito Nedo, tạp chí Art – magazin đã có bài viết về sự kiện nghệ thuật này. Tổng hợp thông tin của Ifa – Gallery Berlin và bài viết của Kito Nedo, xin trân trọng giới thiệu với độc giả trong nước một trong những sự quan sát, đánh giá của nước ngoài đối với nghệ thuật đương đại...
Nội dung trích xuất từ tài liệu:
NGHỆ THUẬT ĐẾN TỪ VIỆT NAMNGHỆ THUẬT ĐẾN TỪ VIỆT NAM TRẦN LƯƠNG-Con đường lú lẫn-sắp đặtTại Ifa – Gallery (Linienstrasse 139/140) thành phố Berlin CHLB Đức đangdiễn ra triển lãm các tác phẩm nghệ thuật đương đại Việt Nam từ ngày 18tháng12 năm 2009 tới ngày 05 tháng 04 năm 2010. Tác giả Kito Nedo, tạpchí Art – magazin đã có bài viết về sự kiện nghệ thuật này. Tổng hợp thôngtin của Ifa – Gallery Berlin và bài viết của Kito Nedo, xin trân trọng giớithiệu với độc giả trong nước một trong những sự quan sát, đánh giá củanước ngoài đối với nghệ thuật đương đại Việt Nam.Loạt triển lãm “connect:” của Ifa (Viện quan hệ quốc tế) - Gallery thành phốStuttgart và Berlin trưng bày nghệ thuật của các quốc gia, vùng lãnh thổ haykhu vực hiện tại không đứng trong tiêu điểm của giới nghệ thuật quốc tế.Tuy nhiên những địa điểm này hiện tại đang có sự phát triển hấp dẫn vànhững bối cảnh nghệ thuật mới sẽ hình thành. Mở đầu cho loạt triển lãm nàylà cuộc trưng bày của 11 nghệ sĩ đến từ Việt Nam, những người cọ xát vớicác hiện tượng xã hội, cộng đồng và đồng thời họ có một đóng góp đáng kểvào sự hình thành một bối cảnh nghệ thuật đương đại đang định hình ở ViệtNam. Đó là những tác phẩm có chủ đề tập trung vào 2 thành phố lớn Hà Nộivà thành phố Hồ Chí Minh.Theo những nhà tổ chức triển lãm của Ifa, tới những năm đầu của thập kỷ90, việc đào tạo ở Việt Nam vẫn tập trung hoàn toàn vào những phươngpháp truyền thống và loại trừ sự tiếp xúc với nghệ thuật quốc tế, nghệ thuậtphương Tây. Với chính sách mở cửa và thành tựu của phát triển kinh tế,nhiều thông tin cũng như những giảng viên đã đến với Việt Nam, cho tới lúcđó nghệ thuật đương đại thế giới vẫn còn xa lạ đối với quốc gia này.11 nghệ sĩ đương đại tham gia triển lãm này gồm có: Hoàng Dương Cầm,Nguyễn Thu Hà, Nguyễn Kim Hoàng, Nguyễn Mạnh Hùng, Nguyễn QuangHuy, Lê Quang Đỉnh, Trần Lương, Ly Hoàng Ly, Nguyễn Minh Phước,Trương Tân, Hà Mạnh Thắng.Từ cực đoan tới huyền bíMột cuộc triển lãm tại Ifa – Gallery thành phố Berlin truyền tải hoạt độngnghệ thuật tại Việt Nam, đồng thời triển lãm cũng mong muốn bổ sungthông tin về nghệ thuật tại quốc gia này.KITO NEDO, BERLINNhững bộ quần áo trẻ con và đồ chơi sặc sỡ tỏ ra hoàn toàn ngây thơ. Giốngnhư trong một cửa hiệu bán quần áo, những hình nhân nhỏ bé khoác áochoàng chùm đầu được đan móc tỉ mỉ hoặc khoác những bộ váy áo với màusắc của những viên kẹo bọc đường, trưng bày tại Viện quan hệ quốc tếBerlin (Ifa). Tuy nhiên mọi chuyện nhanh chóng được nhận ra rõ ràng, đóchính là những thiết kế của Lê Quang Đỉnh (sinh năm 1968) tại triển lãmnhóm giới thiệu về nghệ thuật đương đại Việt Nam. Tác phẩm là sự phânbiệt cơ bản với những cửa hàng bán đồ sơ sinh dễ thương trong khu chợHackescher Markt hay khu buôn bán Prenzlauer Berg (Berlin). Những chiếcmũ chùm đầu dính đôi và những chiếc áo có tới 2 cổ áo được thiết kế đểdành cho những đứa trẻ bị tật nguyền hoặc cho những cặp song sinh bị dínhliền.Với tác phẩm phức hợp Những bộ gien bị phá hủy (Damaged Gene)(1998/2009), Lê Quang Đỉnh khuấy động một đề tài gây xúc động trong xãhội Việt Nam ngay cả khi chiến tranh đã qua đi trên 30 năm. Bởi vì quân độiMỹ đã tiến hành rải thảm vũ khí hóa học như chất độc da cam trong thờigian chiến tranh, nó gây ra sự nhiễm độc Dioxin cao trong nguồn nước cũngnhư môi trường đất tại nhiều địa điểm, nó khiến nhiều trẻ em tới tận thế hệthứ 3 bị tàn tật bẩm sinh và là nguyên nhân gây ra tỉ lệ tử vong cao bấtthường của nhiều người mắc bệnh ung thư. Nhưng trong khi những cựu binhMỹ đã được đền bù thiệt hại từ lâu - như một trong số họ cũng bị mắc bệnhdo nguyên nhân kể trên xuất hiện trong một tài liệu của đài truyền hình, thìnhững tập đoàn sản xuất, kinh doanh thu lợi nhuận từ chất hóa học chếtngười không hề muốn biết về những nạn nhân ở Việt Nam. Lê Quang Đỉnhđã thêu Logo của những hãng sản xuất đó như nhãn mác thời trang lênnhững bộ quần áo trẻ con trong tác phẩm của mìnhNhững hình ảnh liền kề của cảm xúcTheo chủ đích của hai nữ giám tuyển triển lãm Barbara Barsch và VeronikaRadulovic, tựa đề Kết nối: Bối cảnh nghệ thuật Việt Nam (Connect:Kunstszene Vietnam) muốn chuyển tải một hình ảnh chớp nhoáng về nghệthuật đương đại Việt Nam với các sáng tác của 11 nghệ sĩ đương đại. Nhưthế tác phẩm Những bộ gien bị phá hủy với tính mỹ học cực đoan của nókhông phải là đại diện điển hình cho các hoạt động nghệ thuật của đất nướcnày. Tuy nhiên nhiều phần trưng bày tại triển lãm tỏ ra khó hiểu với nhữngkhách tham quan có sự khác biệt về văn hóa. Như tác phẩm Video có tínhliên tưởng Bản Etude đỏ (Rote Etuede) của Nguyễn Minh Phước, trong đómột phụ nữ mặc quân phục đang múa một vũ điệu kỳ bí với 2 chiếc quạtmàu đỏ. Trên phần nền của tác phẩm Video, nghệ sĩ sinh năm 1973 tại HàNội này cho ghép hình ảnh đen trắng của phố phường. Ngay cả cuốn vựngtập với nhiều thông tin chi tiết, trong đó nghệ sĩ này miêu tả rất ngắn gọn là“những hình ảnh liền kề của cảm xú ...